photo Conférence - Les Faussaires Illustres

Conférence - Les Faussaires Illustres

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Exposition

Escolives-Sainte-Camille 89290

Le 04/03/2026

La Vie d'Artiste, conférence/débat animée par Harry Bellet. Depuis Lascaux chaque histoire de l'art a connu ses évolutions jusqu'au marché de l'art moderne. Les artistes contemporains fonctionnent comme Léonard de Vinci grâce aux mécènes qui leur donnent une visibilité désormais internationale. Dans le même temps, d'autres continuent à travailler dans leur "caverne". C'est après avoir introduit le sujet dans sa dimension (pré)historique que Harry Bellet aimerait entamer une discussion avec les participants. Harry Bellet a étudié l'histoire de l'Art, travaillé pour le Centre Pompidou, puis pour la Fondation Maeght. Il est critique culturel au Monde. Il vous ^passionnera par son récit de treize scandales célèbres racontés dans son nouveau livre " Faussaires Illustres" paru chez Acte Sud. Récit" délicieux, tantôt comiques, souvent pathétiques, parfois tragiques. Ces affaires sont analysées pour lutter contre deux idées : non il n'existe pas de "génie" du faux (sauf ceux qui n'ont pas été attrapés) ; oui, il y en a partout et ils sont très difficilement détectables. 40% des oeuvres du Metropolitain Museum of Art de New York sont des faux, c'est du moins l'opinion de son ancien[...]

photo Exposition Picasso

Exposition Picasso

Vézelay 89450

Du /00/1e16 au //099

En 2021, le musée Zervos fait le choix de consacrer la saison à Pablo Picasso, artiste tutélaire des Cahiers d’art. Ainsi, avec le soutien de la Picasso Administration, du Musée national Picasso – Paris et du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, l’exposition « Picasso » se tiendra du 3 juillet au 19 septembre 2021, à Vézelay. Gravures, dessins, peintures et archives viendront éclaircir les relations de Pablo Picasso et Christian Zervos.

photo Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Exposition de Geneviève Daël « De silence et d’ombre »

Villeneuve-sur-Yonne 89500

Du /00/1e16 au //099

Geneviève Daël vit et travaille à Paris. Elle étudie l'art décoratif à l'Académie Charpentier avant de s'expatrier brièvement à Londres. De retour à Paris elle commence l'étude de la peinture en autodidacte. Elle présente sa première exposition en 1984 à la Francis Kyle Gallery. Aujourd’hui elle expose régulièrement à la galerie Jonathan Cooper à Londres, Toronto ou New-York. L’artiste nous donne à voir des scènes d’une réalité singulière empreinte d’une atmosphère profonde et mystérieuse. Mettant l’accent sur les lignes architecturales, elle y pose ses personnages entre ombre et lumière. Geneviève Daël convoque l’espace. Au milieu de vastes intérieurs aux murs unis ou de jardins abandonnés, les bancs d’églises, les meubles d’intérieurs spacieux et confortables, les sculptures et colonnes antiques, les immenses fenêtres à croisée, les élégants miroirs, les décors sculptés, deviennent sous le pinceau de l’artiste des objets privilégiés de narration. Les personnages dégagent un sentiment de solitude empreint de questionnement, de doute, de recueillement, de rêverie. Protégés contre l’extérieur par les murs de grandes bâtisses, la lumière blanche et chaude est le lien avec[...]

photo Passage - Xavier Bernard

Passage - Xavier Bernard

Laroche-Saint-Cydroine 89400

Du /00/1e16 au //099

Dans l'église romane de Saint-Cydroine, Xavier Bernard, artiste celte, a créé une installation "Passage", présentant au total 54 m² d’art géométrique. La genèse de cette installation prend racine dans le lieu même, au croisement de la culture celte, avec Cydroine (Sénon du IIIe siècle, opposant des Romains), et de l'œuvre de Henri Vincenot, en particulier "Les étoiles de Compostelle", où est citée deux fois l'église romane pour sa coupole octogonale.

photo Festival de marionnettes

Festival de marionnettes

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Les marionnettes font leur show au centre-ville de Sens ! Déambulations et spectacles tout au long de la journée du 17 juillet : - Le Marionnettiste et la Marionnette Les échassiers Kim et Rom1, en déambulation : 12h, 14h15 et 16h - Lili à l’infini L’Association Mue Marionnettes, parvis de la Cathédrale : 14h30, 16h et 17h30 - La Maison de Nanette La Compagnie des Fantoches, square Jean Cousin : 11h45, 14h30 et 16h30 - Archibald et Bobinette La Compagnie du Zèbre à bretelles, Place Drapès : 11h30, 14h45, 15h45 et 16h45 - Alone and Me La Compagnie Crea, Marché couvert : 11h, 12h, 15h15, 15h45, 17h et 17h45 - La compagnie “ Allo Maman Bobo ” Déambulation de contes, marionnettes et musique, Esplanade Simone et Antoine Veil : 15h, 16h15, 17h45 - La Compagnie “ Courant d’Art Frais ” Spectacle déambulatoire : 11h30 et 15h spectacle de clôture, parvis de la Cathédrale : 18h15 Le 21 juillet 2021 de 15h à 16h30 Les Muppets font leur Show au Parc du Moulin à Tan Bibi schott. Entrez dans l’univers magique de ses petits bons hommes de bois… Les marionnettes à fils raviront petits et grands, les poupées de ventriloquie vous charmeront. L’artiste BiBi SCHOTT vous fera découvrir une[...]

photo Stage de gravure

Stage de gravure

Artisanat, Manifestation culturelle

Parly 89240

Du 09/03/2026 au 17/04/2026

Lorsque l’on parle de gravure, c’est généralement à la taille-douce que l’on pense par la richesse inépuisable des effets qu’elle permet d’obtenir dans la création d’une image. Quoi de mieux alors que le cadre merveilleux d’un haut lieu de l’imprimerie pour apprendre à maîtriser les différentes techniques de gravure et d’impression ? Réparti sur huit corps de ferme typiques de la Puisaye, le centre d’art graphique la Métairie Bruyère regroupe un ensemble d’ateliers ainsi que la maison d’édition RLD, spécialisée dans l’estampe et le livre d’artiste. Cette complémentarité des métiers d’art en fait un espace de création unique en Europe. Accompagnés techniquement par Myriam Lezier, les stagiaires s’attèlent à la réalisation d’un projet personnel défini lors de la première journée les conduisant à la production d’un ensemble cohérent de plusieurs gravures sur cuivre.

photo Stage de gravure

Stage de gravure

Gravure

Parly 89240

Du 09/03/2026 au 17/04/2026

Lorsque l’on parle de gravure, c’est généralement à la taille-douce que l’on pense par la richesse inépuisable des effets qu’elle permet d’obtenir dans la création d’une image. Quoi de mieux alors que le cadre merveilleux d’un haut lieu de l’imprimerie pour apprendre à maîtriser les différentes techniques de gravure et d’impression ? Réparti sur huit corps de ferme typiques de la Puisaye, le centre d’art graphique la Métairie Bruyère regroupe un ensemble d’ateliers ainsi que la maison d’édition RLD, spécialisée dans l’estampe et le livre d’artiste. Cette complémentarité des métiers d’art en fait un espace de création unique en Europe. Accompagnés techniquement par Myriam Lezier, les stagiaires s’attèlent à la réalisation d’un projet personnel défini lors de la première journée les conduisant à la production d’un ensemble cohérent de plusieurs gravures sur cuivre.

photo Ann Van Hoey invite Léa Renard

Ann Van Hoey invite Léa Renard

Céramique, Exposition

Toucy 89130

Du 28/02/2026 au 26/03/2026

Pour l’exposition duo qui ouvre traditionnellement le programme de l’année de la Galerie de l’Ancienne Poste, l’artiste belge Ann Van Hoey permanente de la galerie invite la jeune céramiste française Léa Renard, ancienne élève du CNIFOP de Saint- Amand-en-Puisaye : toutes deux expriment un langage céramique aux frontières du design. Repérée à la biennale de Céramique de Vallauris en 2008, Ann Van Hoey (née en Belgique en 1956) a ensuite enchaîné les expositions et accumulé les récompenses, tandis que ses œuvres rejoignaient les plus grandes collections, du Museum of Art and Design de New York au Musée Ariana de Genève, en passant par les Musées royaux d’Art et d’Histoire de Bruxelles. Après une première exposition solo à Toucy en 2017, l’artiste rejoint les artistes permanents de la galerie l’année suivante et figure parmi les références incontournables du lieu. Léa Renard (née en 1993) figure assurément parmi les jeunes talents émergents sur la scène céramique contemporaine. Si l’exposition présente plusieurs grands formats de l’artiste, le regardeur est cependant saisi par la maîtrise des petits formats qui ressemblent à des miniatures colorées de sculptures en céramique[...]

photo Ann Van Hoey invite Léa Renard

Ann Van Hoey invite Léa Renard

Spectacle

Toucy 89130

Du 28/02/2026 au 26/03/2026

Pour l’exposition duo qui ouvre traditionnellement le programme de l’année de la Galerie de l’Ancienne Poste, l’artiste belge Ann Van Hoey permanente de la galerie invite la jeune céramiste française Léa Renard, ancienne élève du CNIFOP de Saint- Amand-en-Puisaye : toutes deux expriment un langage céramique aux frontières du design. Repérée à la biennale de Céramique de Vallauris en 2008, Ann Van Hoey (née en Belgique en 1956) a ensuite enchaîné les expositions et accumulé les récompenses, tandis que ses œuvres rejoignaient les plus grandes collections, du Museum of Art and Design de New York au Musée Ariana de Genève, en passant par les Musées royaux d’Art et d’Histoire de Bruxelles. Après une première exposition solo à Toucy en 2017, l’artiste rejoint les artistes permanents de la galerie l’année suivante et figure parmi les références incontournables du lieu. Léa Renard (née en 1993) figure assurément parmi les jeunes talents émergents sur la scène céramique contemporaine. Si l’exposition présente plusieurs grands formats de l’artiste, le regardeur est cependant saisi par la maîtrise des petits formats qui ressemblent à des miniatures colorées de sculptures en céramique[...]

photo Femme en chantier, avec Léa Crevon

Femme en chantier, avec Léa Crevon

Spectacle

Sens 89100

Le 21/03/2026

Elle croyait juste survivre… elle a appris à poser des fondations avec ses talons aiguilles et c’estlà que tout a commencé ! Léa, artiste pluridisciplinaire et tornade de fantaisie, débarque avec « Femme en chantier ». Un seul en scène explosif où humour, chant et autodérision se mélangent avec audace. Un brin décalé, souvent perchée, possiblement émouvante, Léa transforme chaque idée en matière première : rire pour exister, chanter pour respirer, reconstruire pour renaître … sans y perdre de plumes ! Elle ose tout ; démolir les codes, abattre les murs, bâtir sa liberté et transformer chaque faux pas et maladresse en fondation … à coup de pelle et de rire. Pas de permis, pas de règles, pas de casque non plus, juste un cœur grand ouvert, un micro qui nous entraine dans un chantier où l’impossible est déjà en travaux, où les émotions sont des briques, et les rires le ciment qui les scellent parce qu’après tout chaque chantier est une œuvre d’art à en devenir. « Femme en chantier » c’est une secousse joyeuse où elle a mis le bazar dans les plans et ça fait du bien.

photo Femme en chantier, avec Léa Crevon

Femme en chantier, avec Léa Crevon

Spectacle comique

Sens 89100

Le 21/03/2026

Elle croyait juste survivre… elle a appris à poser des fondations avec ses talons aiguilles et c’estlà que tout a commencé ! Léa, artiste pluridisciplinaire et tornade de fantaisie, débarque avec « Femme en chantier ». Un seul en scène explosif où humour, chant et autodérision se mélangent avec audace. Un brin décalé, souvent perchée, possiblement émouvante, Léa transforme chaque idée en matière première : rire pour exister, chanter pour respirer, reconstruire pour renaître … sans y perdre de plumes ! Elle ose tout ; démolir les codes, abattre les murs, bâtir sa liberté et transformer chaque faux pas et maladresse en fondation … à coup de pelle et de rire. Pas de permis, pas de règles, pas de casque non plus, juste un cœur grand ouvert, un micro qui nous entraine dans un chantier où l’impossible est déjà en travaux, où les émotions sont des briques, et les rires le ciment qui les scellent parce qu’après tout chaque chantier est une œuvre d’art à en devenir. « Femme en chantier » c’est une secousse joyeuse où elle a mis le bazar dans les plans et ça fait du bien.

photo Exposition Carole Burban, plasticienne

Exposition Carole Burban, plasticienne

Spectacle

La Ferté-Loupière 89110

Du 04/04/2026 au 03/05/2026

Carole Burban Les pierres, par leurs formes, par leur matière, interpellent Carole Burban. La nature fait une partie du travail, le reste Carole s'en occupe. Et on ne sait pas ou est la limite, tant est subtile l'osmose entre la pierre et la pâte à papier. Ce dialogue entre l'artiste et la pierre rencontrée au hasard de ses promenades donne naissance à des animaux, des personnages, des visages. Ses oeuvres modernes, stylisées, se rapprochent des origines de l'art et sa démarche nous fait même penser à nos lointains ancêtres qui voyaient des animaux sur les reliefs des parois rocheuses des cavernes. A voir absolument. CV Très tôt réceptive à l'art vernaculaire, Carole Burban se forme aux Arts Appliqués à Paris, puis collabore avec des agences renommées en design graphique. Loin du monde virtuel de la création numérique, c'est dans un atelier de mosaïque qu'elle retrouve le plaisir de manier des outils et transformer des matériaux. À Montreuil, elle assiste pendant un an l'artiste Wabé, qui lui transmet sa passion pour le papier-mâché. Elle trouve l'inspiration dans l’art populaire des cultures non-occidentales ou dans l'observation des animaux pour créer des objets singuliers.

photo Exposition Carole Burban, plasticienne

Exposition Carole Burban, plasticienne

Peinture, Exposition

La Ferté-Loupière 89110

Du 04/04/2026 au 03/05/2026

Carole Burban Les pierres, par leurs formes, par leur matière, interpellent Carole Burban. La nature fait une partie du travail, le reste Carole s'en occupe. Et on ne sait pas ou est la limite, tant est subtile l'osmose entre la pierre et la pâte à papier. Ce dialogue entre l'artiste et la pierre rencontrée au hasard de ses promenades donne naissance à des animaux, des personnages, des visages. Ses oeuvres modernes, stylisées, se rapprochent des origines de l'art et sa démarche nous fait même penser à nos lointains ancêtres qui voyaient des animaux sur les reliefs des parois rocheuses des cavernes. A voir absolument. CV Très tôt réceptive à l'art vernaculaire, Carole Burban se forme aux Arts Appliqués à Paris, puis collabore avec des agences renommées en design graphique. Loin du monde virtuel de la création numérique, c'est dans un atelier de mosaïque qu'elle retrouve le plaisir de manier des outils et transformer des matériaux. À Montreuil, elle assiste pendant un an l'artiste Wabé, qui lui transmet sa passion pour le papier-mâché. Elle trouve l'inspiration dans l’art populaire des cultures non-occidentales ou dans l'observation des animaux pour créer des objets singuliers.

photo Journée des métiers de l'artisanat

Journée des métiers de l'artisanat

Avallon 89200

Du 03/04/2026 au 04/04/2026

Journée des métiers de l'artisanat à Avallon. Artisan, créateur d'art ou artiste professionnel, vous êtes la première entreprise de France. Deux occasions uniques de mettre ensemble en lumière la richesse de l'artisanat local. Inscriptions ouvertes jusqu'au 28 février. Vendredi 3 avril Découverte des métiers de l' Artisanat. Samedi 4 avril Le salon des artisans

photo Journée des métiers de l'artisanat

Journée des métiers de l'artisanat

Artisanat, Foire - Salon

Avallon 89200

Du 03/04/2026 au 04/04/2026

Journée des métiers de l'artisanat à Avallon. Artisan, créateur d'art ou artiste professionnel, vous êtes la première entreprise de France. Deux occasions uniques de mettre ensemble en lumière la richesse de l'artisanat local. Inscriptions ouvertes jusqu'au 28 février. Vendredi 3 avril Découverte des métiers de l' Artisanat. Samedi 4 avril Le salon des artisans

photo Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Migennes 89400

Du 28/02/2026 au 11/04/2026

Dessins, toiles, cartons, papier, sculp'terres, fils. L’artiste invite à découvrir un univers singulier, nourri par les arts premiers et l'esthétique rituelle. Un travail plastique essentiellement orienté vers la transformation, où chaque œuvre redonne une nouvelle allure à ce qui d'habitude se jette, se cache,s'oublie. Originaire du Pérou, elle puise son inspiration dans la Nature et la Rue. Avec une appétence évidente pour le soleil en tant qu'astre lumineux fort et puissant,elle trouve dans ces lieux les supports de ses créations. Bien qu'ayant un parcours de création dans le domaine de la mode et dans la thérapie par l'art,son travail demeure profondément instinctif. « J’honore et valorise ainsi toute trace, celle des autres, les miennes, échanger et relier.» Cette série représente les chemins que nous prenons, les flux et nos fluctuations, les fils rouges que nous suivons, les lignes rouges qui nous limitent. Une cartographie de nos parcours intérieurs. Une exploration des connexions visibles et invisibles entre les éléments : le sang, les rivières, les veines de la main,les mouvements et les battements du cœur. Réliances, Ancrages, Humanité et Tissages : quatre[...]

photo Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Exposition

Migennes 89400

Du 28/02/2026 au 11/04/2026

Dessins, toiles, cartons, papier, sculp'terres, fils. L’artiste invite à découvrir un univers singulier, nourri par les arts premiers et l'esthétique rituelle. Un travail plastique essentiellement orienté vers la transformation, où chaque œuvre redonne une nouvelle allure à ce qui d'habitude se jette, se cache,s'oublie. Originaire du Pérou, elle puise son inspiration dans la Nature et la Rue. Avec une appétence évidente pour le soleil en tant qu'astre lumineux fort et puissant,elle trouve dans ces lieux les supports de ses créations. Bien qu'ayant un parcours de création dans le domaine de la mode et dans la thérapie par l'art,son travail demeure profondément instinctif. « J’honore et valorise ainsi toute trace, celle des autres, les miennes, échanger et relier.» Cette série représente les chemins que nous prenons, les flux et nos fluctuations, les fils rouges que nous suivons, les lignes rouges qui nous limitent. Une cartographie de nos parcours intérieurs. Une exploration des connexions visibles et invisibles entre les éléments : le sang, les rivières, les veines de la main,les mouvements et les battements du cœur. Réliances, Ancrages, Humanité et Tissages : quatre[...]

photo Métamarphose

Métamarphose

Spectacle

Fontaines 89130

Du 21/07/2026 au 22/07/2026

Cie Célestine avec Amar Lefebvre, chorégraphe, performeur Fabien Dymny, performeur Daniel Sanchez vidéaste METAMARPHOSE est un triptyque chorégraphique de l'artiste AMAR et du collectif Celestine qui questionne les identités queer dans le spectacle vivant. Trois chapitres qui explorent différents aspects du corps dans l'art vivant, FAWN questionne le corps profane entre sensualité onirique sur fond d'épidémie de VIH en 1985, MIKE le corps religieux et la figure de l'archange Saint-Michel et OTTO le corps politique sous forme de cabaret berlinois de Weimar. L'ensemble des tableaux sont plongés dans un univers de club où se mêlent costumes, musiques et vidéos.

photo Les murmures à l'oreille

Les murmures à l'oreille

Fontaines 89130

Du 26/06/2026 au 27/06/2026

Cie Duende Flamenco avec Sidney Balsalobre, Magalie Journot, Albane Mathieu-Fuster et Laurence Marion-Diaz Ce spectacle parle d'une renaissance, celle d'artistes qui ne pouvaient plus s'exprimer, celle du Flamenco que l'on avait enfermé dans des clichés,et celle de l'espoir qui reprend après la perte d'un être cher… C'est aussi un hymne au Flamenco, art si riche, si intense, si nécessaire à l'artiste qu'il en est habité au point qu'il se définit comme un "être flamenco". Celui qui danse la vie pour en oublier ses souffrances, celui qui s'en moque pour mieux la défier, celui qui a dans la tête l'imagination et la poésie pour jouer des mots et des rythmes...Le Flamenco c'est la vie, sous toutes ses formes et dans tous ses états…

photo Les murmures à l'oreille

Les murmures à l'oreille

Manifestation culturelle

Fontaines 89130

Du 26/06/2026 au 27/06/2026

Cie Duende Flamenco avec Sidney Balsalobre, Magalie Journot, Albane Mathieu-Fuster et Laurence Marion-Diaz Ce spectacle parle d'une renaissance, celle d'artistes qui ne pouvaient plus s'exprimer, celle du Flamenco que l'on avait enfermé dans des clichés,et celle de l'espoir qui reprend après la perte d'un être cher… C'est aussi un hymne au Flamenco, art si riche, si intense, si nécessaire à l'artiste qu'il en est habité au point qu'il se définit comme un "être flamenco". Celui qui danse la vie pour en oublier ses souffrances, celui qui s'en moque pour mieux la défier, celui qui a dans la tête l'imagination et la poésie pour jouer des mots et des rythmes...Le Flamenco c'est la vie, sous toutes ses formes et dans tous ses états…

photo Métamarphose

Métamarphose

Musique

Fontaines 89130

Du 21/07/2026 au 22/07/2026

Cie Célestine avec Amar Lefebvre, chorégraphe, performeur Fabien Dymny, performeur Daniel Sanchez vidéaste METAMARPHOSE est un triptyque chorégraphique de l'artiste AMAR et du collectif Celestine qui questionne les identités queer dans le spectacle vivant. Trois chapitres qui explorent différents aspects du corps dans l'art vivant, FAWN questionne le corps profane entre sensualité onirique sur fond d'épidémie de VIH en 1985, MIKE le corps religieux et la figure de l'archange Saint-Michel et OTTO le corps politique sous forme de cabaret berlinois de Weimar. L'ensemble des tableaux sont plongés dans un univers de club où se mêlent costumes, musiques et vidéos.

photo Performances et ateliers : break dance

Performances et ateliers : break dance

Sens 89100

Le 07/08/2021

Différentes performances et ateliers tout au long de l'après-midi. BREAK-DANCE Association «Break dance Crew», collectif de danseurs hip hop originaire de Paris et de sa banlieue. Spécialisé en Break-Dance, pratique cet art depuis plus de dix ans. Les membres qui constituent ce « crew » se démarquent de la scène française du Break-Dance. Avec de multiples représentations scéniques dans l’univers des compétitions et de l’évènementiel, Break-dance Crew est, indéniablement, un groupe fort présent sur la scène du Break-Dance en France. GRAFFITI STREET ART Heta One, graffiti-artiste. Heta One, de son vrai nom Sylvain Chaix, sera accompa­gné de Yann Charrier. II est un graffiti-artiste contemporain français basé à Lyon, qui place l’expérimentation de l’inconnu au coeur de son activité artistique. Mixant les techniques, supports et couleurs, son expérience de presque 30 ans dans la peinture et le graffiti lui ouvre des portes insoupçonnées : Il parcourt les 5 continents, bombe aérosol en main, pinceaux en poche, dans le but de faire vivre son art aux 4 coins du monde et de partager sa créativité et sa vision avec les populations locales. RAP – VARIÉTÉ CM_OFFICIEL, rappeur Sénonais,[...]

photo Exposition

Exposition "Pati Hill - littérature et art"

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Sens 89100

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Pati Hill, née dans le Kentucky (Etats-Unis) en 1921, est décédée en 2014 à Sens. Elle a débuté comme mannequin aux Etats-Unis pour des magazines de mode. En 1948, elle vient en France pour présenter une collection de vêtements américains, fait la une de « Elle ». Elle décide de s’établir en France et collabore au magazine littéraire « Paris Review ». L’art est entré dans sa vie par le biais de l’écriture de poésies et romans, ainsi que de sa rencontre avec le milieu pop-art dans les années 1970 (à New York, elle a rencontré le galeriste Paul Bianchini, qu’elle a épousé). Elle s’intéresse alors à la photocopie comme médium artistique. En 1994, Pati Hill et son mari ouvrent deux galeries dédiées au Copy-art, une à Paris et une à Sens, portant le même nom « Galerie Toner », qui fermeront en 2000, au décès de Paul Bianchini. Son premier roman The Nine Mile Circle est publié en 1957 (éditions Houghton Mifflin). En 1974 paraît Slave days, 29 poèmes écrits par Pati Hill, illustrés par 31 xérographies (qu’elle a réalisées sur copieur), aux éditions Kornblee. Auteur d’une quinzaine de romans, recueils de poésie, articles et livres d’artiste, Pati Hill s’est distinguée dans[...]

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Exposition "Pati Hill - littérature et art"

Sens 89100

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Pati Hill, née dans le Kentucky (Etats-Unis) en 1921, est décédée en 2014 à Sens. Elle a débuté comme mannequin aux Etats-Unis pour des magazines de mode. En 1948, elle vient en France pour présenter une collection de vêtements américains, fait la une de « Elle ». Elle décide de s’établir en France et collabore au magazine littéraire « Paris Review ». L’art est entré dans sa vie par le biais de l’écriture de poésies et romans, ainsi que de sa rencontre avec le milieu pop-art dans les années 1970 (à New York, elle a rencontré le galeriste Paul Bianchini, qu’elle a épousé). Elle s’intéresse alors à la photocopie comme médium artistique. En 1994, Pati Hill et son mari ouvrent deux galeries dédiées au Copy-art, une à Paris et une à Sens, portant le même nom « Galerie Toner », qui fermeront en 2000, au décès de Paul Bianchini. Son premier roman The Nine Mile Circle est publié en 1957 (éditions Houghton Mifflin). En 1974 paraît Slave days, 29 poèmes écrits par Pati Hill, illustrés par 31 xérographies (qu’elle a réalisées sur copieur), aux éditions Kornblee. Auteur d’une quinzaine de romans, recueils de poésie, articles et livres d’artiste, Pati Hill s’est distinguée dans[...]

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"Archipel" - Compagnie In Vitro - Marine Mane

Sens 89100

Le 10/03/2022

Dans le cadre de l’exposition "Dominique d’Acher, les chantiers organiques de l’inachevé", le musée des Beaux-Arts de Dole, les Scènes du Jura et les Musées de Sens s’associent pour coproduire une création de la Compagnie In Vitro – Marine Mane. Cette performance, intitulée « Archipel », est conçue pour le cycle d’expositions des œuvres de l’artiste Dominique d’Acher en Bourgogne-Franche-Comté et sera donnée d’abord aux Musées de Sens en mars puis au Musée des Beaux-Arts de Dole en juin. Ce spectacle se tiendra à l’Orangerie des Musées de Sens. Il explorera les gestes propres aux arts visuels et plastiques tout en tissant des liens entre les deux créatrices, qui travaillent en écho et en relation avec les œuvres exposées au musée. Création et mise en scène par Marine Mane - Chant et performance de Leïla Martial, sur une création musicale de Pascale Criton. Spectacle gratuit sur réservation dans la limite des places disponibles. Mercredi 9 mars, la représentation sera précédée d’une conférence à 18h30 dans le cadre des Mercredis des Musées : « Résurgence et affirmation d'une figure entravée dans l'art de Dominique d'Acher » par Samuel Monier, commissaire de l’exposition.